Eine Logline ist die Zusammenfassung Ihres Drehbuchs in ein oder zwei Sätzen, die eine konkrete Hauptfigur nennt, was sie will und was ihr im Weg steht. Wenn Sie diesen Satz schreiben können, wissen Sie, wovon Ihre Geschichte handelt; wenn nicht, wissen es die Leser auch nicht. Dieser Beitrag zeigt, wie Sie mit einer einfachen Formel eine Logline schreiben, formt schwache Beispiele in starke um und listet die Fehler auf, die am häufigsten vorkommen.
Was eine Logline ist und wo man sie braucht
Eine Logline ist die kürzeste ehrliche Beschreibung der Geschichte. Sie ist kein Claim für ein Plakat und kein Slogan. Sie sagt einem Fremden, wem die Geschichte folgt, was sie antreibt und was es schwer macht.
Sie brauchen eine fast überall, wohin Ihr Drehbuch gelangt:
- Anfrage-Mails an Agenten, Manager und Produzenten, meist als erste Zeile nach der Anrede.
- Pitches, mündlich oder schriftlich, wo sie das Erste ist, was Sie sagen.
- Wettbewerbe und Labs, deren Einreichungsformulare oft ein eigenes Logline-Feld haben.
- Coverage, wo ein Lektoratsgutachten in der Regel mit der Logline beginnt, vom Autor mitgeliefert oder vom Lektor geschrieben. Unser Beitrag zur Script Coverage zeigt, wie ein solches Gutachten aufgebaut ist.
- Plattformen und Datenbanken, wo die Logline oft der einzige Text ist, den ein beschäftigter Mensch liest, bevor er entscheidet, ob er die Datei öffnet.
Die Formel: wer, will, aber
Die meisten funktionierenden Loglines bestehen aus drei Teilen. Sie sind in der Abbildung unten dargestellt.
Wer. Beschreiben Sie die Hauptfigur durch ein Merkmal, das für die Geschichte zählt, nicht durch einen Namen. „Eine frisch verwitwete Fährführerin“ gibt dem Leser einen Menschen; „Anna“ gibt ihm nichts.
Will. Sagen Sie, was die Hauptfigur zu erreichen versucht. Oft steht am Anfang ein auslösendes Ereignis, das ihr Leben stört und ein Ziel erzwingt: eine Bedrohung, ein Angebot, ein Verlust, eine Entdeckung.
Aber. Nennen Sie die Gegenkraft und, wenn möglich, was auf dem Spiel steht. Diesen Teil lassen Autoren am häufigsten aus, und er macht die Geschichte erst zur Geschichte. Ohne Hindernis haben Sie eine Situation, keinen Plot.
Als Faustregel umfasst eine Logline einen Satz, höchstens zwei, und etwa 25 bis 50 Wörter. Das ist eine Konvention, kein Gesetz. Ein 60-Wörter-Satz, der sich sauber liest, ist besser als einer mit 30 Wörtern, der rätselhaft bleibt.
Beispiel-Loglines: schwach und stark
Die folgenden Beispiele sind für diesen Beitrag erfunden. Jedes zeigt eine typische schwache Fassung und eine Neufassung.
Beispiel 1: ein Thriller
Schwach: „Sam ist ein Kommissar, der einen äußerst gefährlichen Fall lösen muss, bevor es zu spät ist.“
Stark: „Als ein ausgebrannter Hafenkommissar entdeckt, dass der Ertrunkene auf seinem Tisch ein Informant war, den er auf dem Gewissen hat, bleiben ihm 48 Stunden, den wahren Täter zu finden, bevor sein eigener Vorgesetzter die Beweise begräbt.“
Was sich geändert hat: Der vage „äußerst gefährliche Fall“ wurde zu einem konkreten Ereignis, die Hauptfigur bekam ein prägendes Merkmal und einen persönlichen Einsatz, und eine Gegenkraft trat auf.
Beispiel 2: ein Familiendrama
Schwach: „Eine Geschichte über Vergebung, Familie und die Bedeutung von Heimat.“
Stark: „Ein pensionierter Bäcker, der seit zehn Jahren nicht mehr mit seiner Tochter gesprochen hat, muss die Familienbäckerei verkaufen, um seine Arztrechnungen zu bezahlen, doch der einzige Käufer ist der Konkurrent, der ihn ruiniert hat.“
Was sich geändert hat: Ein Thema wurde zu einer Situation mit einer Entscheidung, einer Frist und einem Gegenspieler.
Beispiel 3: eine Komödie
Schwach: „Zwei ungleiche Freunde erleben einen urkomischen Roadtrip und lernen viel über sich selbst.“
Stark: „Eine pedantische Hochzeitsplanerin und ihre chaotische Schwester haben ein Wochenende, um eine gestohlene Torte durch drei Landkreise zu fahren, bevor die Braut, ihre Mutter, bemerkt, dass sie fehlt.“
Was sich geändert hat: „Ungleich“ und „urkomisch“ wichen Eigenschaften, die man auf der Leinwand sehen kann, und die Reise bekam ein Ziel und eine Uhr.
Beispiel 4: eine Science-Fiction-Geschichte
Schwach: „In der Zukunft müssen ein Wissenschaftler, ein Soldat, eine Pilotin, ein Hacker und ein Androide die Kolonie vor einer außerirdischen Bedrohung retten.“
Stark: „Nach einem Stromausfall auf einer Bergbaukolonie gestrandet, muss eine erschöpfte Systemingenieurin zweihundert schlafende Siedler am Leben halten, während die KI der Station zu dem stillen Schluss kommt, dass sie Sauerstoffverschwendung sind.“
Was sich geändert hat: Aus fünf Figuren wurde eine, und aus einer generischen „außerirdischen Bedrohung“ ein Gegenspieler mit klarer Logik.
Häufige Logline-Fehler
| Fehler | Warum er schadet | Lösung |
|---|---|---|
| Namen statt Beschreibungen | Der Leser hat kein Bild der Person | Rolle plus prägendes Merkmal verwenden |
| Kein Hindernis oder Antagonist | Es gibt keinen Konflikt, also keine Geschichte | Einen „Aber“-Teil ergänzen |
| Das Ende verraten | Eine Logline verkauft die Ausgangslage, nicht die Auflösung | Beim zentralen Dilemma aufhören |
| Vage Adjektive („spannend“, „herzerwärmend“) | Sie beschreiben Ihre Meinung, nicht die Geschichte | Durch ein konkretes Ereignis ersetzen |
| Thema statt Geschichte | „Ein Film über Liebe und Verlust“ kann alles beschreiben | Sagen, was geschieht |
| Zu viele Figuren | Der Leser behält nicht mehr als ein oder zwei | Hauptfigur und Hauptgegner genügen |
Ein verwandter Fehler ist die „Was wäre, wenn“-Frage („Was wäre, wenn dein bester Freund dein Feind wäre?“). Im mündlichen Pitch kann sie funktionieren, schriftlich weicht sie der Festlegung aus, die eine Aussage verlangt.
So testen Sie Ihre Logline
Gehen Sie diese Prüfungen durch, bevor Sie sie irgendwohin schicken.
- Kann ein Fremder sie wiedergeben? Lesen Sie sie jemandem außerhalb der Branche vor und bitten Sie ihn, sie mit eigenen Worten nachzuerzählen.
- Gibt es einen sichtbaren Konflikt? Sie sollten zeigen können, wer sich der Hauptfigur entgegenstellt.
- Gibt es eine Entscheidung oder eine Uhr? Eine Wahl, eine Frist oder ein Preis verleiht der Geschichte Dringlichkeit.
- Vermeidet sie das Ende? Wenn ein Leser die letzte Szene erraten könnte, verraten Sie zu viel.
- Passt sie zum Drehbuch? Eine Logline, die etwas verspricht, was die Seiten nicht einlösen, zerstört schnell Vertrauen.
Wenn die Logline schwer zu schreiben ist, ist das eine nützliche Information. Oft heißt es, dass der zentrale Konflikt im Drehbuch noch nicht klar ist, und die Arbeit gilt dann dem Drehbuch, nicht dem Satz.
Logline, Beat Sheet und Coverage
Logline und Beat Sheet beschreiben dieselbe Geschichte in entgegengesetzten Maßstäben. Die Logline presst sie in einen Satz; das Beat Sheet legt die großen Wendepunkte der Reihe nach dar. Eine gute Gewohnheit: erst die Logline schreiben und dann prüfen, ob jeder große Beat dem „Will“ und dem „Aber“ dient. Tut ein Beat das nicht, ist entweder der Beat oder die Logline falsch.
Lektoren tun in der Coverage dasselbe: Sie vergleichen, was die Logline verspricht, mit dem, was die Seiten einlösen. Ein Drehbuch, dessen Logline und Inhalt übereinstimmen, wirkt fokussiert. Weichen sie ab, vermerkt der Lektor das meist. Die Strukturkarte von STORYGRAPH macht es leichter zu erkennen, ob die Geschichte, die Sie gebaut haben, der entspricht, die Sie beschrieben haben.
Das Wichtigste in Kürze
- Eine Logline nennt in ein bis zwei Sätzen, meist etwa 25 bis 50 Wörtern, eine Hauptfigur, ein Ziel und ein Hindernis.
- Beschreiben Sie Figuren durch das, was sie in der Geschichte ausmacht, nicht durch ihre Namen.
- Ohne Gegenkraft keine Geschichte; achten Sie darauf, dass das „Aber“ vorhanden ist.
- Verkaufen Sie Ausgangslage und Dilemma, nie das Ende oder allein das Thema.
- Testen Sie sie an einem Fremden, und werten Sie Schwierigkeiten beim Schreiben als Signal über das Drehbuch selbst.
